Fotostoria

Das neue Heft der Zeitschrift Fotogeschichte befasst sich mit dem Thema Experiment. Im Rezensionsteil der Zeitschrift gibt es einige interessante Beiträge zum Thema Fotobücher:

FOTOGESCHICHTE, Heft 122, Winter 2011
Steffen Siegel (Hg.)
Fotografische Experimente

Die Geschichte der Fotografie ist – vor allem im 19. Jahrhundert – eine Geschichte voller Vermutungen, Missverständnisse, Fehler und Irrwege. Erst allmählich wurden die physikalischen, chemischen und technologischen Bedingungen des fotografischen Bildes erkundet. Die fotografischen Verfahren, die im Lauf des 19. Jahrhunderts nach und nach entstanden sind, haben eines gemeinsam: Sie sind Ergebnisse experimenteller Praktiken, die die Entstehungs- wie Wirkungsbedingungen des fotografischen Mediums überhaupt erst klären halfen. Die Beiträge dieses Themenheftes zeigen am Beispiel von Forschern wie Biot, Becquerel, Herschel, Lenard oder Blondlot, dass sich die Entwicklung der fotografischen Techniken ohne den Einfluss wissenschaftlicher Experimentalpraktiken gar nicht denken lässt.

Über das Fotogeschichte-Online-Archiv sind Informationen über alle lieferbaren Hefte recherchierbar.

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Beiträge

• Steffen Siegel: Fotografische Experimente. Editorial
• Steffen Siegel: Daguerreotypie auf Papier. Ein fotografisches Gedankenexperiment um 1840
• Mirjam Brusius: Experimente ohne Ausgang. Talbot, Fenton und die Fotografie am British Museum um 1850
• Kelley Wilder: Die fotografische Methode: Beobachtung, Experiment und Visualisierung
• Carolin Artz: Trugbilder – Trugschlüsse. Fehldeutungen in fotografiegestützten Experimenten 1892–1904
• Bernd Stiegler: Orthofotografie. Kleine fotografische Fehlerkunde

Rezensionen

• Anton Holzer: Michael Ponstingl (Hg.). Die Explosion der Bilderwelt. Die Photographische Gesellschaft in Wien 1861–1945, Wien: Christian Brandstätter Verlag, 2011.
• Matthias Christen: Clément Chéroux: Diplopie. Bildpolitik des 11. September, Konstanz University Press: Konstanz 2011.
• Anton Holzer: Fotobücher. Eine andere Geschichte der Fotografie, Sammelbesprechung:
  Schweizer Fotobücher. 1927 bis heute. Eine andere Geschichte der Fotografie, hg. von Peter Pfrunder unter Mitarbeit von Martin Gasser und Sabine Münzenmaier, Katalog (dt. mit engl. und franz. Anhang) zur Ausstellung in der Fotostiftung Schweiz, Winterthur, Baden: Lars Müller Publishers, 2011.
• Eyes on Paris. Paris im Fotobuch 1890–2010, hg. von Hans-Michael Koetzle, Katalog zur Ausstellung im Haus der Photographie/Deichtorhallen, Hamburg, München: Hirmer Verlag, 2011.
• Thomas Wiegand: Deutschland im Fotobuch. 287 Fotobücher zum Thema Deutschland aus der Zeit von 1915 bis 2009, hg. von Manfred Heiting, Göttingen: Steidl, 2011.
• Werner Schäfke, Roman Heuberger: Köln und seine Fotobücher. Fotografie in Köln, aus Köln, für Köln im Fotobuch von 1853 bis 2010, Köln, mit Beiträgen von Wolfgang Vollmer und Eusebius Wirdeier, Köln: Emons, 2010.

Forschung

• Katarzyna Gorska: Die Akte des Aktes. Pierre Molinier.
• Mandy Gnägi Der Maler als Fotograf. Ernst Ludwig Kirchners Porträtfotografien.
• Nautilus – Muscheln und Schnecken in der Fotografie der Moderne. Ausstellungs- und Rechercheprojekt der Alfred Ehrhardt Stiftung Berlin.

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Index, die Abstracts und Links finden sich auch unter
http://www.rundbrief-fotografie.de/nf72.htm

GAST-EDITORIAL

• Johannes Gfeller: Kurt Deggeller zum Ruhestand – eine Laudatio

EIN BILD

• Luise Michel: Bewegung sehen und fühlen

MEDIENGESCHICHTE

• Katharina Hausel, Frank Schumacher: “Die dunkle Kammer” – 120 Jahre Photographische Lehranstalt am Berliner Lette-Verein
• Sylvia Ballhause: Die Bilder des Münchner Daguerre-Triptychons – Eine Beschreibung dreier unkenntlich gewordener Daguerreotypien

KONSERVIERUNG UND RESTAURIERUNG

• Bert Jacek: Katastrophennachsorge – Ein neues Naßreinigungsverfahren für Fotografie

ARCHIVE UND SAMMLUNGEN

• Heimo Hofgartner, Elke Murlasits: Die Multimedialen Sammlungen am Universalmuseum Joanneum in Graz – Ein institutionsgeschichtlicher Abriß

PERSONALIA

• Matthias Harder: Nachruf – Thomas Friedrich (1948-2011)

AUSSTELLUNGEN

• CH-Winterthur/DE-Hamburg: Fotobücher – Schwierige Exponate (Thomas Wiegand)
• DE-München: Fotografie für Architekten” und weitere Ausstellungen
  (Michael Stöneberg)
• ES-Madrid: Arbeiterfotografie (Andres Mario Zervigon)

LITERATUR
Rezensionen

• Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (Hg.): A Hard, Merciless Light. The Worker-Photography Movement, 1926-1939. Essays and Documents. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, 2011. ISBN 978-84-92441-37-2. (Sabine Kriebel)
• Grossarth, Ulrike: Stoffe aus Lublin – Blawatne z Lublina – Fabrics from Lublin. Herausgegeben für das Kunsthaus Dresden, den Kunstfonds Dresden und die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden. Leipzig: Spector Books, 2011. ISBN 978-3-940064-16-5. (Miriam Y. Arani)
• Overdick, Thomas: Photographing Culture. Anschauung und Anschaulichkeit in der Ethnographie Zürich: Chronos, 2010 (Kulturwissenschaftliche Technikforschung, Bd. 2, Hg. Thomas Hengartner). ISBN 978-3-0340-1044-3. (Ulrich Hägele)
• IndustrieZEIT. Fotografien 1845-2010, mit Texten von Ulrich Pohlmann und Rudolf Scheutle. Ausst.-Kat. Münchner Stadtmuseum/Sammlung Fotografie u.a. Tübingen und Berlin: Wasmuth, 2011. Ohne ISBN. (Miriam Halwani)
• Shanebrook, Robert L.: Making KODAK Film. The Illustrated Story of State-of-the-Art Photographic Film Manufacturing, Rochester (NY): Eigenverlag, 2010. Ohne ISBN. Bestellungen: . (Nadja Lenz)
• Bigras, Carl, et al.: Lighting Methods for Photographing Museum Objects. Ottawa: Canadian Conservation Institute, 2010. ISBN 978-0-660-97389-0. (Stephan Sagurna)

FORTBILDUNG
Terminkalender: www.rundbrief-fotografie.de/ka102.htm

www.rundbrief-fotografie.de

Interdisziplinäres Forschungskolloquium für Promovierende
Zeit: 25.04.2012 14:00 h – 28.04.2012 14:00 h
Ort: Deutsches Dokumentationszentrum für Kunstgeschichte – Bildarchiv Foto Marburg

Weitere Informationen
Die Fotografie ist eine der zentralen Ausdrucksformen der Gegenwartskunst – sie wird als „Leitmedium“ gehandelt. Wie schlägt sich eine solche Aussage in der zeitgenössischen fotografischen Praxis nieder? Wie wurden etablierte Bildformen seit den 1960er Jahren neu besetzt? In welchem Verhältnis steht die Fotografie heute zu Medienkunst, Video und Film? Wie lässt sich das spezifisch Fotografische heute noch bestimmen? Welche Rolle kommt der eigenen künstlerischen Theoriebildung zu? Und kann die Geschichte des Mediums zur Analyse aktueller Fotografie produktiv gemacht werden?

Die Studientage für Fotografie behandeln 2012 das Thema Fotografie als Gegenwartskunst. Die viertägige Veranstaltung ist als interdisziplinäres Forschungskolloquium für Promovierende angelegt. Diskussionen über Dissertationsprojekte, Seminare, Vorträge sowie Kuratoren- und Künstlergespräche bieten Raum für intensiven, interdisziplinären Austausch. Im Mittelpunkt stehen theoretische Ansätze, mögliche Arten des Quellenzugriffs und Methodenfragen.

Mit Stefan Gronert (Kunstmuseum Bonn), Hubert Locher (Philipps-Universität Marburg), Wiebke Loeper (FH Potsdam, lux fotografen), Angela Matyssek (Philipps-Universität Marburg), Inka Schube (Sprengel Museum Hannover), Bernd Stiegler (Universität Konstanz).

Bewerbungen von Promovierenden mit einem Exposé (max. 3000 Zeichen) und CV werden bis 31. Januar 2012 erbeten an: schutte@fotomarburg.de
Reise- und Übernachtungskosten werden übernommen. Weitere Informationen: www.fotomarburg.de/aktuelles/events/studientage

In Kooperation mit der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh).
Mit Unterstützung des Kunstgeschichtlichen Instituts der Philipps-Universität Marburg, des Fotografie Forums Frankfurt, der DZ BANK Kunstsammlung in Frankfurt am Main, des MMK Museum für Moderne Kunst Frankfurt am Main und des Städel Museums in Frankfurt am Main.
Die Studientage für Fotografie werden ermöglicht von der Alfried Krupp von Bohlen und Halbach-Stiftung.

via www.fotomarburg.de

Im Sommer wurde das netzwerk fotoarchive gegründet. Auf der Website www.netzwerk-fotoarchive.de sollen künftig auch Informationen zu Fotoarchiven recherchierbar sein. Derzeit muss man dazu noch auf www.fotoerbe.de/ recherchieren.

mehr zur Gründung via
Archivalia
piag.de

unter Photonews Blogbuch
http://photonews-blogbuch.de/

FOTOGESCHICHTE, Heft 121, Herbst 2011

Haltbare Augenblicke

Fotografie im 19. (und 20.) Jahrhundert

Die Beiträge dieses Heftes beschäftigen sich schwerpunktmäßig mit der der Fotografie des 19. Jahrhunderts. Das Spektrum der Texte reicht von der Daguerreotypie bis zur Röntgenfotografie.

Der abschließende Text verlässt das 19. Jahrhundert. Patrick Rössler untersucht die Entstehungsgeschichte des Neuen Sehens in den 1920er Jahren. Der Autor zeigt, dass die illustrierte Massenpublizistik eine weit größere Rolle in der Durchsetzung der modernen Fotografie spielte als bisher angenommen.

Hinweisen möchten wir auf unser Fotogeschichte-Online-Archiv, in dem Sie Informationen über alle lieferbaren Hefte erhalten.

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BEITRÄGE

• Timm Starl: Nach dem Stillstand. Zu den ersten Versuchen, Bewegung ins fotografische Bild zu setzen
• Rolf H. Krauss: Fotografie und Auers Naturselbstdruck. Kontaktbilder als Medien einer mechanischen Objektivität
• Vera Dünkel: Durchleuchtete Kunstkammer. Röntgenfotografie, Wien 1896
• Sylvia Ballhause: Echte Täuschung? Original und Duplikat des Münchner Daguerre-Tryptichons
• Patrick Rössler: 1928: Wie das Neue Sehen in die Illustrierten kam. „Maxl Knips“, Sasha Stone, Das illustrierte Blatt und die Bildermagazine der Weimarer Republik

REZENSIONEN

• Anton Holzer: The Mexican Suitcase, hg. von Cynthia Young, Bd. 1: The History. The Rediscovered Spanisch Civil War Negatives of Capa, Chim, and Taro, Bd. 2: The Films: The Rediscovered Spanish Civil War Negatives of Capa, Chim, and Taro, New York: International Center of Photography, Göttingen: Steidl, 2010.
• Monika Melters: Jürgen Nogai, Thomas Schirmböck (Hg.): Julius Shulman. The Last Decade, Heidelberg: Kehrer 2010; Alfried Wieczorek, Thomas Schirmböck (Hg.), Julius Shulman. Cool and hot, Mannheim 2010.
• Roberto Zaugg: Joachim Zeller: Weisse Blicke – Schwarze Körper. Afrikaner im Spiegel westlicher Alltagskultur, Sutton Verlag, Erfurt 2010.
• Anton Holzer: Hans-Michael Koetzle: Fotografen A-Z, Köln: Taschen Verlag, 2011; Rückblende. Die Fotosammlung der Neuen Galerie Graz, hg. von Christa Steinle, Peter Peer und Karin Buol-Wischenau, Wien: Folio Verlag, 2011.
• Margareth Otti: Richard Nickel Committee (Hg.): The Complete Architecture of Adler & Sullivan. Richard Nickel and Aaron Siskind with John Vinci and Ward Miller, Chicago: University of Chicago Press, 2010.

FORSCHUNG

• Nadja Lenz: Das latente Bild in den Anfängen der Fotografie. Entdeckung des Unsichtbaren, Verschlüsselung des Sichtbaren.
• Elizabeth Cronin: Passive Fascism? The Politics of Austrian Heimat Photography.
• Agneta Maria Jilek: Der Arbeiterstaat im Bild. Die Repräsentation von Arbeit in der künstlerischen Fotografie der 1970er und 80er Jahre in der DDR.
• François de Capitani, Ricabeth Steiger: Die Pressefotoarchive PDL und ASL im Schweizerischen Nationalmuseum.

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Das Kunsthistorische Institut Florenz, Fotothek veranstaltet wieder eine Tagung zu Fotoarchiven:

PHOTO ARCHIVES IV: THE PHOTOGRAPHIC ARCHIVE AND THE IDEA OF NATION
Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck-Institut, 27.–29. Oktober 2011

Das „lange 19. Jahrhundert“, welches im Westen mit dem Zeitalter der Nationalstaatenbildung gleichgesetzt wird, ist auch das Jahrhundert der „Erfindung“ und Verbreitung der Fotografie wie auch das der Geburt der modernen Archivwissenschaften. Die Fotografie wurde bald von den Nationalstaaten in ihrem Verlangen nach bildlicher Visualisierung in den Dienst genommen. Die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und im frühen 20. Jahrhundert entstandenen öffentlichen wie privaten Fotosammlungen und -archive hatten nicht nur die Aufgabe, das bruchstückhafte Bild der Nation visuell zusammenzufügen, sondern es gleichzeitig auch zu konstruieren. Allerdings beschränkt sich die Frage nach der Repräsentation nationaler Identität nicht nur auf diese Zeit. Nach dem II. Weltkrieg, dem darauf folgenden weltweiten Zerfall der kolonialistischen Systeme und schließlich nach dem Fall der Berliner Mauer erlangten nationale Fragen erneut Aktualität, nun jedoch in einem globalen Rahmen. Die heute weltweit geführten Debatten bewegen sich zwischen Fragen der Globalisierung und der Formen des nationalen, oder sogar subnationalen Partikularismus. Gleichzeitig sieht man sich im Zeitalter der digitalen Medien und des Internets mit einer Bilderflut konfrontiert, die durch die einfache Herstellung, Vervielfältigung und den leichten Zugriff auf die Bilder hervorgerufen wird. Ungeachtet der sich kontinuierlich wandelnden historischen Bedingungen wurden und werden Fotografien weiterhin in Archiven gesammelt, mit dem Ziel, nicht nur die nationale Identität sichtbar zu machen sondern gleichzeitig auch einen Beitrag zu ihrer Herausbildung zu leisten.

Ziel der Tagung ist es, den Zusammenhang zwischen Fotografie/Fotoarchiven und der Idee der Nation näher zu beleuchten. Dabei sollen allerdings nicht einzelne symboltragende Bilder in den Blick genommen, sondern vielmehr die weitreichenderen Dimensionen des Archivs behandelt werden.

Die Tagung ist Teil einer Reihe internationaler Treffen, die Fotoarchiven und der Interaktion zwischen Fotografie und akademischen und wissenschaftlichen Disziplinen gewidmet ist, wobei der Schwerpunkt auf der Kunstgeschichte liegt. Nach den Zusammenkünften in London (Juni 2009), Florenz (Oktober 2009) und New York (März 2011) wird das vierte Treffen der Reihe erneut in Florenz stattfinden (27.-29. Oktober 2011).

Veranstaltungsort: Kunsthistorisches Institut in Florenz, Max-Planck-Institut, Photothek, Via dei Servi 51, 50122 Florenz

Organisiert von: Costanza Caraffa (Kunsthistorisches Institut in Florenz, caraffa@khi.fi.it) und Tiziana Serena (Università degli Studi di Firenze, tiziana.serena@unifi.it)

Wissenschaftliches Komitee: Costanza Caraffa, Elizabeth Edwards (DeMontfort University, Leicester), Joan M. Schwartz (Queen’s University, Kingston), Tiziana Serena

Kontakt: Maja Häderli (haederli@khi.fi.it)

Mehr auf http://www.khi.fi.it/aktuelles/veranstaltungen/veranstaltungen/veranstaltung313/index.html

Das Livic/EHESS macht seine wissenschaftlichen Output, darunter viele Masterarbeiten, die von André Gunthert betreut wurden, online zugänglich.

Hier der Link zum Stöbern:
http://issuu.com/lhivic/docs

Die Provinz Pordenone hat der Fotografie zum Italienischen Risorgimento eine Ausstellung gewidmet.

Fotografia e Risorgimento in Italia
Tesori dei grandi musei italiani
7. September – 6. November 2011
Gallerie della Provincia, C.so Garibaldi 8 – Pordenone

Zeit online hat einen Beitrag zum Mauberbau: Der Tag, an dem sich alles änderte, darin auch ein Videobeitrag zu einer in der DDR erstellten Fotodokumentation: Seltene Blick auf die andere Seite der Mauer.

Iris Metje, Stefan Schweizer (Hg.):
Der weite Horizont. Landschaft und Fotografie
Landschaft setzt ihre Betrachtung voraus, sie ist daher immer auch ein Bild. Das Heft bietet einen Überblick über ausgewählte Themen der Landschaftsfotografie im 19. und 20. Jahrhundert. Es zeigt, wie rasch sich die Fotografie der Landschaft von der Malerei emanzipierte und neue funktionale Ansprüche – u.a. militärische, kartografische, industrielle – einlöste. Im 20. Jahrhundert erweitert sich das Spektrum fotografischer Landschaften. Dieses reicht von der ‚eroberten’ Natur als Wildnis bis hin zur künstlerisch oder zivilisatorisch gestalteten, schließlich bedrohten und verschwindenden Natur.
Ein umfassendes Literaturverzeichnis zum Thema „Landschaft und Fotografie“ ergänzt die Beiträge und macht das Heft zum unverzichtbaren Nachschlagewerk.

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BEITRÄGE

• Iris Metje, Stefan Schweizer: Der weite Horizont. Landschaft und Fotografie (Editorial)
• Ulrich Pohlmann: Naturwunder und Territorium. Anmerkungen zur Landschaftsfotografie im 19. Jahrhundert
• Klaus Honnef: Die Evidenz des Sichtbaren. Zur modernen Landschaftsfotografie seit den 1970er Jahren
• Almut Weinland: Blicke aufs Meer. Aspekte maritimer Landschaften in der Fotografie
• Iris Metje: Harmonische Einheit und Spuren des Wandels. Industrielandschaft als fotografische Landschaft
• Stefan Schweizer: Begrenzte Blicke. Motivische und funktionale Aspekte der Garten- und Parkfotografie
• Rolf Sachsse: Entfernung der Landschaft. Heimatfotografie als NS-Bildkonstruktion
• Landschaft und Fotografie. Eine Literaturauswahl